Dorgham Qreaiqea menait des projets cinématographiques, théâtraux et picturaux, convaincu du pouvoir de l’art pour transcender la guerre. Il a été tué par une frappe aérienne israélienne.

Dans ce pays où le ciel pleut du feu et où l’avenir est obscurci par la fumée et les décombres, Dorgham Qreaiqea a planté des graines d’espoir.

Né en 1997, Dorgham était un artiste palestinien connu et apprécié de nombreux habitants de Gaza. Par le théâtre, le cinéma, la peinture et la chanson, il a redonné le sourire aux Palestiniens déplacés – en particulier aux enfants – tout au long du génocide. Mais Dorgham n’était pas seulement peintre, cinéaste ou metteur en scène : par sa présence humble et sa voix tendre, il a redonné aux enfants dont l’enfance avait été volée par la guerre la chance de rêver à nouveau et l’espoir de vivre un jour.

Source : +972 magazine le 18 avril 2025
https://www.972mag.com/dorgham-qreaiqea-artist-gaza/
Par Dr Loaay Wattad, traduction de l’anglais par IA

Photo : Des enfants participent à une séance de peinture organisée par Dorgham Qreaiqea, le 12 août 2024. (Avec l’aimable autorisation de la famille Qreaiqea)

Dorgham a joué un rôle essentiel dans le projet Banafsaj de l’ Institut Tamer pour l’éducation communautaire , une association à but non lucratif fondée en 1989 pour faciliter l’accès des enfants palestiniens aux livres, au théâtre et à d’autres formes d’éducation culturelle. Banafsaj (la couleur violette en arabe) est une équipe d’arts visuels dirigée par des jeunes qui les rassemblent pour explorer l’art, la peinture, la photographie, le design et la sculpture comme formes d’expression créative et d’apprentissage entre pairs.

Dorgham ne considérait pas l’art et le divertissement comme un luxe en temps de guerre, mais comme des nécessités urgentes et fondamentales pour préserver l’âme. Même après la destruction de sa maison et de son atelier par l’armée israélienne, il écrivait : « L’espoir ne meurt que par la mort de l’âme, et l’art est mon âme ; il ne mourra pas. »

Le 18 mars, Dorgham, sa femme Aya et 26 membres de sa famille ont été tués lors d’une violente attaque israélienne visant sa maison dans le quartier de Shuja’iyya, à Gaza. Mais l’espoir et la joie qu’il avait semés n’ont pas disparu. Ils résonnent encore chez les enfants palestiniens entassés dans les tentes de réfugiés à travers Gaza, où Dorgham a créé des projets artistiques et mis en scène des productions culturelles – autant d’actes de résistance à part entière.

L’art contre le siège
J’ai contacté Dorgham l’année dernière pour en savoir plus sur son travail dans le cadre de mes recherches sur la culture et les expériences de vie des enfants à Gaza. Ce qui avait commencé comme un entretien s’est transformé en une profonde amitié.

Dorgham avait une foi inébranlable dans le pouvoir de l’art de guérir les esprits brisés et vaincus. « L’écran est plus grand que la guerre », me disait-il, une phrase qu’il avait entendue un jour d’un participant à l’une de ses expositions. Ce n’était pas pour lui une métaphore poétique ; c’était un mantra, un plan d’action. Il voyait dans le cinéma une porte qui transcendait le blocus vers un monde où les enfants pourraient simplement être des enfants, ne serait-ce que pour une heure.

Pour une initiative baptisée « Camp Cinema », Dorgham a transformé les parois en nylon des tentes en écrans de projection, projetant des films d’animation à ciel ouvert. Les enfants se sont rassemblés pieds nus sur le sable, les yeux brillants comme des étoiles, attendant que les histoires les transportent dans un monde sans murs. Pas besoin de pop-corn ni de sièges en cuir ; il leur suffisait de Dorgham, de son projecteur et des histoires qu’il apportait.

Mais Dorgham ne s’est jamais contenté de raconter les histoires des autres. Il a écrit et mis en scène des pièces reflétant la vie sous les tentes qui l’entouraient, comme « Journaux d’une personne déplacée ». À travers une série de sketches comiques et de monologues, la pièce dépeignait les difficultés quotidiennes dans les camps de déplacés – des pénuries alimentaires et de la surpopulation aux absurdités de l’adaptation à la vie sous la tente – le tout vu à travers le regard d’enfants cherchant à donner un sens à un monde brisé. Pour Dorgham, ces scènes théâtrales étaient une thérapie collective, un outil d’espoir et de survie.

À l’été 2024, tandis que les avions de guerre vrombissaient au-dessus de leurs têtes, Dorgham remplissait des piscines gonflables pour les enfants de Khan Younis et d’Al-Qarara, dans le sud de Gaza. Ils barbotaient et criaient de joie, comme si le monde extérieur à ces piscines en caoutchouc n’existait pas. En août, il a déployé une toile de 30 mètres pour que des dizaines d’enfants puissent la remplir de leurs peintures et de leurs empreintes de mains. Sans consignes ni limites, juste une invitation à dessiner.

L’œuvre de Dorgham a également permis aux enfants de Gaza de parler de ce qu’ils avaient perdu. Qu’il s’agisse du dessin d’une maison aujourd’hui disparue ou d’une pièce de théâtre sur l’attente d’une prise d’eau, son art reflétait leur vie et les invitait à en imaginer une nouvelle.

Dans les semaines précédant son martyre, Dorgham continuait d’organiser et d’organiser des projections de films pour les enfants déplacés dans les camps. L’équipe n’avait ni électricité, ni connexion internet stable, ni financement. Malgré cela, ils accrochaient des banderoles à l’entrée des camps, transportaient des générateurs à essence et distribuaient des billets manuscrits aux enfants. Ces projections étaient des affirmations de vie pour les enfants de Gaza : « Vous êtes là. Vous comptez. Vous méritez la joie. »

Une imagination large pour un monde étroit
Je me souviens souvent d’une photo de Dorgham debout sous une citation du grand écrivain palestinien Hussein Barghouthi tirée de son roman autobiographique « La Lumière bleue » : « Il faut avoir une imagination large pour un monde étroit. »

C’est une photo que je partage dans presque toutes mes conférences sur le pouvoir de la littérature jeunesse en Palestine, et plus particulièrement à Gaza. Sur cette photo, Dorgham se tient debout, les bras tendus vers le ciel, portant en lui la douleur des enfants de Gaza et tout l’espoir qu’il n’a jamais abandonné. Dorgham n’était pas un saint – il n’y en a pas de nos jours – mais il incarnait une forme de sacralité ancrée dans sa présence dans les camps, son engagement envers les enfants de Gaza et sa foi inébranlable dans le pouvoir des rêves.

À Dorgham, j’ai appris à faire taire les voix du désespoir qui résonnent si souvent dans notre quotidien, et à me concentrer sur l’action : la nécessité de préserver l’espoir des enfants et de créer un avenir, même au cœur d’une destruction massive. Sa résistance n’était pas bruyante, mais constante et délibérée : il choisissait de construire et de créer quand tout le reste l’incitait à capituler.

Dorgham a agi avec l’urgence et la générosité de quelqu’un qui savait que le temps était fragile. De retour à Gaza en février après 15 mois de déplacement, lorsqu’il a trouvé sa maison et son atelier en ruines, il a écrit : « Aujourd’hui, tout est détruit. Mon atelier, autrefois refuge de créativité et de liberté, n’est plus que décombres sous le poids des machines de guerre. L’armée israélienne, qui a longtemps abusé de son pouvoir, a détruit toutes mes œuvres. Des œuvres qui exprimaient l’histoire, la patrie, les souffrances et les rêves d’un peuple. »

Photo : Dorgham Qreaiqea devant la maison HatHat à Shuja’iya, ville de Gaza. (Avec l’aimable autorisation de la famille Qreaiqea)

Mais bien qu’Israël lui ait ôté la vie et détruit son art, Dorgham demeure : dans les empreintes de mains colorées sur la toile d’une tente ; dans le souvenir d’un enfant qui rit un jour à l’une de ses pièces ; dans un paravent toujours debout. Dorgham était convaincu que ni l’art ni les hommes ne meurent tant que l’esprit perdure. Et l’esprit de Dorgham était celui d’un artiste : obstiné, rayonnant et inébranlable.

« Si nous ne pouvons pas continuer à vivre », écrivait Dorgham début 2024, « alors préservons nos actes, nos noms et nos images. Écrivez sur nos tombes en lettres majuscules : “Ici repose celui qui a aimé la vie mais n’a pu l’atteindre.”  »

Dorgham Qreaiqea n’aimait pas seulement la vie. Il la donnait généreusement aux enfants de Gaza.

Adieu, Dorgham.

Le Dr Loaay Wattad est sociologue et critique culturel, spécialisé en sociologie politique de la littérature jeunesse. Il est actuellement chercheur postdoctoral EUME et Minerva à la Freie Universität Berlin.